Генри Шум - молодой художник, родом из восточного Гонконга. Он покинул остров на несколько лет, чтобы учиться в Колледже искусств Челси в Лондоне, а затем вернулся в 2020 году, когда разразилась пандемия. Учитывая приглушенное сияние его картин, плохо освещенная мастерская удивляет. Но Шуму это нравится, он полагает, что «если вы хорошо видите картину в суровых условиях, то в обстановке, где свет правильный и стена чистая, она должна выглядеть хорошо».
Шум всегда собирался вернуться в Гонконг, в основном потому, что там его семья. Помогло то, что ему предложили дебютную персональную выставку в Пустой галерее Гонконга после того, как представитель увидел его дипломную работу. Во время серии строгих карантинов за последние три года Шум разработал особый рабочий процесс. Он начинает с нанесения тонких слоев грунтовки. По мере того, как эти слои накапливаются, они вызывают на поверхность определенную непредсказуемость. На его картинах, наполненных лазурной атмосферой и часто акцентированных алым или зеленым хлорофиллом, силуэты, которые, кажется, растворяются в своем окружении; масляная краска растекается, как акварель. В работе Dream Construction (2020) две светящиеся голубые фигуры сидят перед янтарным антропоморфным огнем. Поверхность обрабатывается сухой кистью, что придает граням припыленность.
Несмотря на свое явное мастерство, Шум считает, что лучшие картины находятся вне его контроля; в них есть «тайна, которая позволяет войти внутрь, обнаружить, может быть, раскрыть картину». Он сказал, что рисование — это «незнание того, что ты делаешь. Речь идет о том, чтобы позволить процессу взять верх. Это постоянное исследование в темноте». Из-за изоляции Шум жил с этими картинами необычайно долго. «Иногда очень больно жить своей работой», — сказал он журналисту. — Это значит, что ты все время думаешь об этом. Картины появились на персональной выставке в галерее Эндрю Крепса в Нью-Йорке в ноябре прошлого года.
В последнее время Шум экспериментирует с различными вариантами отделки, комбинируя матовые и глянцевые поверхности на одном холсте. На новой картине одна фигура ведет другую через болотистую рощу. Только под определенным углом видно, что две полосы негрунтованного холста пересекают композицию. Там пейзаж кажется мягко прерванным, одновременно более насыщенным и осязаемым. Но земля, на которой они стоят, уложена сухими, разъединяющими полосами, как будто вся сцена по-прежнему остается пейзажем воображения.
В последнее время Шум экспериментирует с различными вариантами отделки, комбинируя матовые и глянцевые поверхности на одном холсте. На новой картине одна фигура ведет другую через болотистую рощу. Только под определенным углом видно, что две полосы негрунтованного холста пересекают композицию. Там пейзаж кажется мягко прерванным, одновременно более насыщенным и осязаемым. Но земля, на которой они стоят, уложена сухими, разъединяющими полосами, как будто вся сцена по-прежнему остается пейзажем воображения.
