21 ноября, 3 и 4 декабря в Санкт-Петербурге прошёл II фестиваль искусств «Время Стравинского» с содержательной и насыщенной программой: образовательный блок включал две лекции и два мастер-класса, визуальный – две выставки, исполнительский – три концерта и один мультимедиа-перформанс. Выделенные музыковедом Друскиным периоды творчества Стравинского («русский», «неоклассический», «поздний») стали основой при составлении концептуальной канвы. Как и в первом фестивале наблюдается противостояние, а может быть и здравая коммуникация, искусства XX века с актуальными произведениями.

На парадной лестнице Екатерининского собрания при помощи LED-экрана транслировалась выставка-инсталляция, где были показаны редчайшие архивные артефакты: фотографии композитора в эмиграции (Кларан, Париж, Монте-Карло, Морж), специальный выпуск французского журнала Comoedia illustre, посвящённый «Русским сезонам» Сергея Дягилева, статья Сержа Лифаря в американской газете о премьерах балетов в Штатах. Невольно вспоминается собрание Третьяковской галереи на Крымском Валу и их выставка «Дягилев. Генеральная репетиция», приуроченная к 150-летию со дня рождения выдающегося импресарио Сергея Дягилева. Но для Петербурга ценна другая дата – в 2022 году исполнилось бы 140 лет композитору, чьи сочинения стали путеводной звездой для гастролировавшей тогда антрепризы. Противостояние «Москва-Петербург» - вечная тема для культурологических исследований и личной рефлексии, хотя в данном случае две столицы друг друга дополняют, не перебивая.